ivanna: (munich)
Ще одне інтерв’ю Ріхарда, присвячене новій гітарі - цього разу дуже цікаве інтерв'ю https://www.guitarworld.com/artists/guitarists/richard-kruspe-rkiii-signature
Як сказано в статті, Ріхард дав його із свого дому.

Починається інтерв’ю дуже знайомою історією про про вайби 1970-х і зйомки кліпу FMM у 2021 році.
Але оскільки це Ріхард, не обходиться без Круспе-алегорій:
“During the shoot I noticed the guitar seemed to have a lot of testosterone!” he laughs. “It wanted to be played hard, in a good way.”
Ноу комментс.
Відразу після цього Ріхард повторив свою алегорію з поцілунком, яка вже була в попередньому інтерв’ю. Жорсткий секс, вибачте, гра, поцілунки – думки Ріхарда повернуті в одну сторону:
“It’s like kissing two different people: a kiss is a kiss, but each one is not the same. The same goes for guitars. That Phoenix gave me this very manly feeling and made me start thinking about building something new for the RZK range.”

Далі про бридж і кнопочку.

О, а це цікаво: питання про гітарну колекцію Ріхарда – і Ріхард відповідає, що в нього немає колекції. Він намагається тримати мінімум гітар. Тут я добавлю від себе, що з 2016 року Ріхард регулярно розпродує свої гітари – і на яких грав, і які просто купляв.
Якось Ріхард почув про продаж рідкісної гітари John Frusciante’s 1962 Strat і захотів її купити. Його товариш зміг знайти для нього один екземпляр. Коли Ріхард дізнався про ціну: 28 тисяч євро – Ріхард відмовився. І не тому, що він не може дозволити собі витратити такі гроші – він може. Але для нього це не має сенсу. Гітара для нього повинна мати енергетику, а ціна до енергетики не має ніякого відношення. Ріхард грає на гітарах, не любується на них.
Ріхард розпродав колекцію і залишив лише ті гітари, які мають для нього особливе значення:
"I have an old ‘70s Stratocaster which I got from a friend in the East, but that’s about it. I have a Godin acoustic."
Хммм… Знову добавлю від себе: значить, продані в 2016 році найзнаменитіші гітари Раммштайн Херцеляйд і Енгель не мали особливого значення для Ріхарда.

Ріхард згадав, як чудово було грати разом із Чедом Смітом в репетиційному приміщенні Раммштайн – знаєм, бачили, як Ріхард сяяв у тій студії Шнайдера.

Далі Ріхард став описувати своїх улюблених гітаристів: Малькольм Янг, Джим Мартін.

Цікава відповідь на питання про найулюбленіший рифф Раммштайн:
"I honestly don’t know. But I do remember the first time I played the Rammstein riff. It was actually when I was in a band called Orgasm Death Gimmick. It’s a very simple idea that still gives me goosebumps every time I play it. It’s one of my oldest riffs but a very specific idea that created the concept of Rammstein."

Ріхард вважає, що гітарист має концентруватися на ритмі, а не на соло – він давно висловлює таку позицію.

Щоб створити рифф Раммштайн, треба "think simple but also think huge".

Найкращий рифф усіх часів за версією Ріхарда - "Whole Lotta Love".

Про Пауля:
"It works best when he leaves the sound to me! No, I love Paul, but we are very different, like day and night. The polite thing to say is we let each other play to our strengths, in whatever positions that might be. We are not like Malcolm and Angus. We like different things – Paul is a SansAmp guy; I’m more into analog."
Перша фраза – це ніякий не жарт. Ну а щодо решти – а можна не polite? Далі Ріхард перескочив на своє гітарне обладнання, а потім знову повернувся до теми Пауля:
"We create one big sound together. That way we don’t have to argue over who is playing what. One goes left, the other goes right, and it’s the same information with our own unique tones. Very occasionally we’ll play different parts or in different octaves, but mostly we’re doing the same thing together.
It can be a struggle, to be honest. It’s not easy having another guitarist with their own opinion about music. It takes a lot of communication and listening. Sometimes you need to put your ego to one side and let the other person lead. It’s a compromise – but sometimes those compromises will lead to good things."
Це дуже, ДУЖЕ відрізняється від того, що Ріхард казав про Пауля раніше. Маньяк контролю Ріхард посуває своє его в сторону й дозволяє іншому вести, сприймає іншу думку щодо музики, і саме головне – вони продовжують слухати один одного.

Щодо планів Раммштайн - ніяких планів.
ivanna: (eyes)
Ще одне інтерв’ю Ріхарда, цього разу позитивне й не депресивне. Ріхард у чудовому настрої, багато сміється і вже не розказує про пусті квартири. Правда, його й не питають https://insounder.org/richard-kruspe-rammstein-every-environment-brings-out-different-way-creation?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAaeJw_yQIkidDzA2Y9ewz0Mw8mnwwjcXzOrqF5RmL8Mmbpcce5yl8ZqpXB4WnQ_aem_czsauzCj187MPu-t87y3lg

Перше питання про початок кооперації Ріхарда з ESP – Ріхард згадав своє відвідування музичної конвенції у Франкфурті, як він каже – перше й останнє.

Друге питання про роботу над RZK-III.
Ріхард розказує тищу разів повторену історію про зйомки кліпу FMM. Однак тут від додає цікаву Круспе-алегорію: Every guitar has a different synergy with you. It’s like a kiss. A kiss is a kiss but always feels different with each person you kiss. (laughs)
Ти диви який експерт по поцілункам.

Далі про головку грифу.
Ріхард такий Ріхард: він вирішив замінити її, бо йому здавалося, що вона занадто довга. Люди казали йому, що не треба цього робити. Ріхард все одно замінив. В результаті: We ended up having some problems because one of the reasons that the previous headstock was so long was to create the balance between the body and the neck.
Ріхарде, сонечко, ну якщо воно було зроблене так спочатку, то, значить, для цього була якась причина. Але Ріхарду ну просто необхідно створити собі проблеми на рівному місці.

Ріхардова концепція підписних гітар:
That’s what you do with signature guitars, you try out things first for yourself and then you hope that other people might like it too.

Далі довга розповідь про кнопочку, вибір бриджу й пікапи.

Цікаве питання: інтерв’юер згадав, що раніше Ріхард був незадоволений цінами на свої гітари, вважаючи, що вони занадто дорогі. Тут я добавлю від себе, що Ріхард дійсно висказувався про це в інтерв’ю, я пам’ятаю, в Празі під час туру-2017.
Оскільки це незвичне питання, процитую відповідь Ріхарда:
And it even got more expensive. I’m not happy about it, to be honest, and I had a lot of conversations with my guys here in Germany. They explained to me that prices are going up in general, on wood, construction, rent in Japan. I can’t really understand why the models are getting so expensive but I have to rely on their information. I was very interested in having an LTD version which has almost everything except the sustainiac pickup, which I feel is really unique to my taste, so I think that most people don’t really need it. I was trying to create a guitar that people would like even though it’s a signature model. A lot of people buy signature guitars because they are fans of your playing and your sound. But with the LTD version, I felt I would like to create something that is not so individual to my name, which has a certain kind of gimmicks that I have on the ESP version but for an affordable price. One of the biggest differences between ESP and LTD is that ESP models are created in the custom shop where one person works on the guitar while LTD models are created in a factory.

Про кумирів юності.
Ріхард знову назвав AC/DC і Малькома Янга, а от з ГДР у нього немає кумирів, бо there wasn’t such a thing as a rock guitarist. They always played in jazz bands. (laughs).
Дуже мила згадка про Макс. Боже, як легко уявити їх вдвох: I have a thirteen-year-old daughter and she listens to a totally different kind of music but every time I put on an AC/DC song, she rocks out.

Про першу гітару, куплену в Чехословаччині – про це вже років 10 ніхто не згадував.
Ріхард повторив стару історію: всі друзі бухали, а він не п’є, тому він купив гітару, щоб перепродати її в ГДР. It turned out later that I started using that guitar. (laughs) It was a nice little accident that created lots of other things later.

Далі довго й нудно про студійне обладнання.

Відповідь на питання, чи має Ріхард різне обладнання для Раммштайн і Емігрейт: Not really. It is different playing with Rammstein, obviously, because there is another guitar player but it is pretty much the same.

Про те, що у Ріхарда дві студії – одна світла в пентхаузі, інша темна (інтерв’юер чомусь на сказав, що вона в підвалі, може, він не знає цього): I love to write in different environments. I think every environment brings out a certain way of creation. It really depends on my mood. If I need to be a little bit darker or lighter. Every room creates a different kind of energy for you so you write different things and I love that.

Ще одне дуже цікаве питання: Ріхард пише музику в студії чи у нього гітари повсюди?
Ріхард: I do have guitars all over the place. I have a piano in my living room which I play a lot. I have a guitar in my bedroom. I watch a lot of movies and sometimes I create my own soundtrack to the movies which is great and I like it. So I have instruments everywhere.
От взагалі ніхто не сумнівався, що у нього гітара в спальні. Не здивуюся, якщо він під подушкою тримає маленьку зелену гітару, подаровану в турі.

Про те, чи різниться процес написання пісень для Раммштайн і Емігрейт.
Ріхард дає звичну відповідь, що зараз це однаково, і раммштайни, буває, вибирають пісні, написані не для Раммштайн. Але тут Ріхард доповнює цікавою фразою: I remember, I think it was with the Deutschland record, I knew I needed to write more Rammstein songs and then I subconsciously went into that mode for Rammstein.

Плани щодо Емігрейт – ніяких планів.

Про те, що в Емігрейт Ріхард співає англійською.
Ріхарда завжди притягувала англомовна музика, і він хотів, щоб його сольний проєкт відрізнявся від Раммштайн. Цікаве доповнення: I have ideas in German, I don't push them away.
Можливо, колись Ріхард заспіває німецькою. Колись.

Ріхард зізнається, що сумує за Нью-Йорком.

Ще одна згадка того, про що вже не говорять років 10 – про роботу з Леммі. Таке враження, що інтерв’юер знає Ріхарда лише по його старим інтерв’ю.
Ріхард звично розхвалив Леммі.

Наостанок, з ким би Ріхард хотів попрацювати: Мартин Гор і Джон Фрушанте.
ivanna: (tired)
Блять. Свіже інтерв’ю Ріхарда, яке він дав для німецького гітарного сайту. І я маю сказати, що нічого хорошого Ріхард не каже https://www.bonedo.de/artikel/rammstein-gitarrist-richard-z-kruspe-im-interview/

Майже все інтерв’ю – повторення вже сказаного в попередніх розмовах з журналістами.
Про форму гітари – тут хіба що Ріхард добавив, що для кліпу Freeze My Mind він шукав гітару, яка мала вигляд аля 1970-ті. Про бридж, головку грифу, деревину, кнопочку kill switch, пікап – все це я вже писала кілька разів і повторювати не буду, тим більше, що всі ці деталі цікаві лише знавцям гітар.

Цікаве питання про студію Ріхарда.
Інтерв’юер згадав про мікрофонних роботів, якими Ріхард хвастався в ЛІФАД-часи. Виявляється, ці роботи досі живі, Ріхард користується ними. Нічого майже не змінилося в його студії. Хоча зараз Ріхард працює з Кемперами, але також використовує своє старе аналогове обладнання, а в турі-2024 навіть возив його з собою.

Про процес запису альбомів.
Ріхард розхвалив Ская, вони записують альбоми разом, їхні ідеї щодо гітар співпадають. Скай працює з Емігрейт і також записував гітари для двох крайніх альбомів Раммштайн. Ріхард ненавидить процес редагування, і тут Скай дуже допомагає. Свої соло Ріхард записує сам. Раніше треба було все тримати в голові і потім записувати з першого-другого разу, а зараз Ріхард просто імпровізує й відразу записує, потім він може вибрати й нарізати з цих записів все, що завгодно.

Про Емігрейт.
Тут я процитую:
I always have ideas, but fortunately I'm in a situation where I'm not under any pressure, either from outside or from myself. I also have the feeling that creative time changes a bit with age and becomes less. I've already done a lot of things, and so I'm waiting for the moment when something comes along that I really want to do. I lack the motivation to simply record an album because it's time-consuming. At the moment, there isn't a brilliant idea worth pursuing.
I used to put that pressure on myself, and it was extremely detrimental to my health. Of course, not having any pressure or deadlines is sometimes a problem, because you often have so much time on your hands. I own two studios, and sometimes I just play with my equipment "for fun." I often ask myself whether making music is actually something I want to continue doing, or something that will have a lasting impact on my life—although I haven't found a definitive answer to that question yet.
Багато слів, суть яких одна: Ріхард нічого не робить і не збирається робити. У нього немає натхнення, він тече по течії життя й чекає, що щось звалиться йому на голову. Форсувати події сам він не збирається.
Ріхард був правий, коли стверджував, що він може творити лише в стані страждання. Чим сильніші страждання – тим більше натхнення. Зараз Ріхард спокійний і щасливий, тож у нього немає потреби виплескувати себе в музиці. А напрягатися просто так йому нецікаво.
Щодо останнього речення – ну це вже смішно. Ріхард уже років 20 розказує, що не впевнений, чи музика є його призванням, але одна справа казати це в 40+ років, але коли тобі скоро буде 60 років, і 45 з них ти займаєшся музикою – ну алльо.

Про Раммштайн.
Також цитую:
There are no concrete plans. I always explain it like this: Rammstein is a house that was built a long time ago. There are six apartments in the house, and a few have moved out at the moment. Maybe they'll come back, maybe not – but the house will always be there. However, we've been working on a live DVD that we recorded in Mexico for two years. It's coming out soon, and we're currently mixing it. Everything else is far in the future, and I'm also happy that I don't know what will happen. It's an open story, which is a very nice feeling.
You also have to be grateful for what you've achieved in life. That's not always easy, because you always make music to feel worthwhile. If that's gone, other problems arise that you have to solve, like asking yourself, "What am I still worth?" You shouldn't give in to that pressure. But of course, everyone sees it differently. I'm currently searching and don't know what I'll find yet. For example, I haven't managed to find a real "hobby" yet. That's definitely still on my list (laughs).
КІЛЬКА квартир пустих??? Це що за новини? Тілль з’їхав з дому Раммштайн, а ще хто? «Можливо, не повернуться» - ну після цього говорити вже нема про що.
Щодо Мексиканського ДВД – удачі з мікшуванням, подивимося, наскільки «скоро» це буде. Прикметно, що Ріхард не згадав про документальний фільм. Це треба розуміти, що документалка всьо? Ну в принципі дійсно не варто показувати документалку про те, як вони люблять один одного в Раммштайн, коли кілька квартир пусті.
Сам Ріхард може говорити що завгодно про те, як добре мати відкрите майбутнє – але знову-таки варто загадати про вік. «Далеке майбутнє» - це наша пенсія, і навіть залізні німецькі організми раммштайнів мають не так уже багато часу до своєї власної пенсії. Виходити на сцену в 90 років – не найкраща ідея.
Знову про пошук себе – Ріхарду явно нема чим зайнятися, і він хернею страждає.

Отака хуйня, малята (с)
ivanna: (dresden)
Ще одне інтерв’ю Ріхарда, цього разу для угорського видання https://www.zeneszmagazin.hu/zenei-hirek/6762-richard-kruspe-val-a-rammstein-gitarosaval-beszelgettunk?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAacFHT-Ijp5kZsFdRkLOKgjXEchejqorzInn0W29vdjFuER-boFffoabiorc6A_aem_79g_1srZS2eMO4diCKNpLg

Ріхард зробив це інтерв’ю через Zoom на тому тижні – схоже, він на тому тижні масово відповів журналістам, за пару днів наверстав те, що мав зробити ще в січні. Цікаво, чому він у січні, при релізі гітари, не зробив усі ці інтерв’ю, журналісти мали атакувати його. Схоже, у Ріхарда тоді геть не було настрою для такої діяльності, я писала про те, що Ріхард взагалі був у дуже дивному настрої взимку – не депресивному, а саме дивному, і лише зараз у квітні, його, схоже, попустило, і він знову схожий на милого звичайного Ріхарда.

Судячи з тексту інтерв’ю – це самий звичайний Ріхард, яким він був крайні шість років, безкінечно позитивний і приємний співбесідник.

Перше питання про форму гітари, і Ріхард повторює добре знайому історію про зйомки кліпу FMM. Посміхає фраза: «I was really drawn to its masculine look and raw sound» - о дааа, masculine просто необхідно для компенсації жіночності нинішнього Ріхарда, щоб був баланс.

Друге питання про голівку грифу, чому Ріхард змінив її.
Ріхард такий Ріхард: оригінальна голівка грифу Фенікс-гітар була зроблена такої форми для того, щоб збалансувати важку гітару. Ріхард вирішив, що йому це не потрібно, йому подобається його голівка, і він приліпив її на Фенікс – попри заперечення гітарних спеціалістів. Ріхард видає шикарну фразу: «Often people have a hard time breaking away from old familiar things and starting to experiment.» - шикарну, тому що Ріхард має усі риси консервативного німця. Але справедливості ради варто зазначити, що Ріхард дійсно має сміливість експериментувати і використовує цю сміливість.

Третє питання, чому гітара зроблена з вільхи – як усі попередні гітари Ріхарда.
Ріхард пояснює, що через складну логістику – прототипи робляться в Японії та доставляються в Берлін – Ріхард має бути впевнений у базових компонентах: «That's why I didn't want to experiment with components that had already proven themselves.» - це трохи заперечує попередню фразу про експерименти. Точніше, доповнює попередню фразу: Ріхард любить експериментувати, але там, де це стосується гітарної начинки, а яке дерево – йому без різниці, аби не важке, і раз вільха перевірена часом, то най буде. І далі Ріхард сам без запитання детально розказує свою улюблену історію про вибір бриджу для цієї гітари.

Далі розмова переходить на пікапи, чому Ріхард свторив свої власні з Fishman: «I had the opportunity to boost certain frequencies, which helped me make my own sound even better.»

Наступне питання про кнопочку kill switch. Ріхард каже все те ж, що й раніше, але миле доповнення: « I've been using the kill switch a lot lately on the last tour, even though Rammstein's music doesn't necessarily give it much room.» - Боооже, виявляється, йому ця кнопочка нафіг не потрібна для гри пісень Раммштайн, він зробив її чисто для задоволення – і всі бачили в турі, яке задоволення він отримує.

Інтерв’юер якийся озабечений деревиною, причепився до Ріхарда, чому для грифу він використовує рожеве дерево, а не чорне. Ріхард відповів, що він грав на рожевому дереві усе своє життя, і йому не цікаво експериментувати з цим.

У турі Ріхард використовує 8-10 гітар плюс запасні, також гітари з вбудованою піротехнікою. «Of course, the RZK-III is my favorite lately because I love the masculine look of it and I feel really comfortable with it on stage, but regardless, I play all three of my signature guitars at concerts, in three different tunings: Standard E, Drop D and Drop C.» - і знову це masculine, Ріхард реально повернутий на цьому.

Далі дуже довга й нудна розмова про посилювачі.

Інтерв’ю закінчується угорським демо-відео RZK-III, яким Ріхард реально зацікавився – що підтверджує мою раніше висказану думку про те, що з Ріхардом знову дуже легко спілкуватися, він повернувся в свій нормальний стан, який можна описати як «дружелюбний песик».
ivanna: (e2014)
Ще одне інтерв’ю Ріхарда – тепер аудіо. Оце Ріхард дає: то місяцями нічого, то відкрився для журналістів https://youtu.be/MBLIyYvjPgA?si=RHKH2CXCxUyR4uRX

Ріхард явно у чудовому настрої, багато сміється, голос його як оксамит. Але він важко підбирає слова – чи у нього думки розбігаються, чи втратив навички.

Перше питання про те, як грати в дощ, бо інтерв’юер був на концерті в Барселоні-2024. Ріхард детально описує свої відчуття, і одне з його задоволень від гри під дощем – це те, що дощ допомагає ослабити контроль, дає spontaneous things. Ріхарду це подобається. Технічних проблем ніколи не було, а якби й були – Ріхард сміється: "I would bring something good". Коли ллє дощ, можна не намагатися бути дотошним і скрупульозним німцем.

Ріхард підтвердив, що зараз Раммштайн використовують сотню фур для перевезення обладнання в турі, і відповів на питання, як це було в Херцеляйд-еру: тоді це була одна фура, і концерти були простіше, і для більшої аудиторії треба більше спецефектів, бо оскільки пісні Раммштайн не грали по радіо, треба було чіпляти людей чимось іншим.
На початку лише Тілль мав дозвіл на використання спецефектів, і були невеликі інциденти – Ріхард згадав, як на концерті вивіска упала на людей – тож раммштайни усвідомили, що треба стати більш професійними в цьому плані.

Далі розмова переходить на те, як після Зензухт Раммштайн виросли з Муттер, і Ріхард розказує, що коли вони почали, то були як діти, і в процесі розвивалися. Ріхард зберіг звичку називати альбом не Mutter, а Mother – він робив так від релізу цього альбому. Ріхард каже, що тоді він був на своєму піку, він без зупинки грав на гітарі, і це дратувало оточуючих. Сам Ріхард тоді був інший, він слухав іншу музику, але це нормально – розвиватися й робити кожен альбом різним. Сам Ріхард досі любить і виділяє альбом Муттер.

Наступне питання про нову RZK-III. Ріхард розповідів уже відому по відео-інтерв’ю історію, як йому сподобалася гітара на зйомках кліпу Freeze My Mind. Ріхард вперше використав гітару граючи стоячи вживу, а не сидячи в студії, і йому сподобалося, як відчувається корпус цієї гітари. Круспе-аналогія: "when you kiss someone the kiss is always a kiss, but if you kiss with a different person it always feels different". Кожна форма корпусу дає різні відчуття, і Ріхарду сподобалося те roughly відчуття, що дала така гітара.

Процес створення гітари був довгим, 4 роки. Ріхард хотів принести деякі аспекти – і далі йде детальний опис історії з трьома бриджами, як будували прототип, і як Ріхард добивався того, щоб гітара була максимально комфортною під час гри.
Коли Ріхард став усе це розказувати, він перестав запинатися й підбирати слова, слова полилися рікою. Ріхард реально весь у захваті від своєї гітари й сповнений ентузіазму.
Розказавши про бриджи, Ріхард без усякого заохочення перейшов на історію з kill switch та American & German ways.

Ріхард сказав, чому випустив RZK-III: “because I like to play live”, і грати на цій гітарі в турі було "really fun".
Раніше Ріхард не любив робити LTD версії своїх ESP гітар, однак тепер ESP так сильно подорожчали, що Ріхард вирішив випустити гітари, які люди зможуть фінансово дозволити собі купити.

Далі Ріхард став розповідати, як відкрив для себе гітари ESP – і він так мило не зміг пригадати рік, коли він вперше побачив їх у Франкфурті. Ріхард ледве сказав 1993 (хоча це було в 1992), і з того часу він з ESP, тут ще один перл Ріхарда: “I am a very loyal guy”.

Далі питання про кумирів. Абсолютним кумиром-вокалістом Ріхарда був Бон Скотт, кумиром-гітаристом – Мальком Янг, Ріхард був на його концерті й був зачарований, також на Ріхарда вплинув Джиммі Пейдж.
Інтерв’юер зауважує, що ці гітаристи набагато легші, ніж Раммштайн, і Ріхард згадує ще одного свого кумира, яким він захопився набагато пізніше, ну як згадує – Ріхард знову не може пригадати, на цей раз ім’я свого кумира, першого гітариста Fate No More, і так мило запинається. Далі Ріхард довго розлагольствує про гітаристів і гру на гітарі.

А тепер цікаве питання: наскільки Пауль відрізняється від Ріхарда?
Ріхард: "very different, ha ha ha, we are very opposite which is sometimes very hard to manage". Однак разом вони створили унікальний саунд. Для Ріхарда дуже важливо, що саунд ліворуч і праворуч однаковий в плані звучання й гри.

Далі гра: який рифф Ріхард вибере.
Зензухт чи Сонне – для Ріхарда вони рівнозначні. Зензухт більш унікальний, Сонне веселіше грати, тож Ріхард вибрав Сонне.
Сонне чи Люст – Ріхард швидко без вагань вибрав Сонне.
Сонне чи Ангст – Сонне.
Сонне чи Аше – Сонне.
Сонне чи МТ – Сонне.
Сонне чи Зигзаг – Сонне.
Сонне чи Іщ Вілль – тут Ріхард знову зупинився й став розказувати про Іщ Вілль, яка інтересна своєю простотою. Ріхард вибрав Іщ Вілль.
Іщ Вілль чи Дойчланд – Дойчланд.
Дойчланд чи Ду Хаст – Ду Хаст.
Ду Хаст чи WIDBIFS – Ду Хаст.

Чи відрізняється робота над демо Емігрейт над демо Раммштайн?
Раніше да, у Ріхарда був різний підхід. Зараз Ріхард просто пише музику, підхід у нього однаковий. Бувало, що Ріхард написав пісню для Емігрейт, програв її разом з іншими ідеями раммштайнам, і Тілль вибрав ідею Емігрейт замість ідей для Раммштайн. Тож Ріхард перестав заморочуватися з розділенням. Все одно кінцевий результат у Емігрейт і Раммштайн дуже різниться.

Останнє питання: як 6 людей стільки років разом?
Відповідь Ріхарда: loyalty & communication.

Однозначно, loyalty – домінуюче слово для нинішнього Ріхарда.
Забавка з піснями – велика подяка за неї, дає безліч матеріалу для аналізу та розуміння Ріхарда.
В іншому інтерв’ю не несе чогось нового, але чути голос Ріхарда, його сміх, його задоволення й ентузіазм – це безцінно.
ivanna: (work)
Боже, яка несподіванка – свіже друковане інтерв’ю Ріхарда! Такого не було з осені 2021, з релізу TPOM.

Нове інтерв’ю Ріхард дав польському гітарному журналу і, на жаль, воно саме про це – про гітару. Конкретно про RZK-III та її технічні характеристики. Нічого особистого.
https://topguitar.pl/artysci/richard-z-kruspe-to-jak-ostra-rockowa-milosc-o-nowej-gitarze-ltd-rzk-iii/?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAacFpByyNdjudyUuz-_2Hv2EvVvoGYO1dP9HqnwkLRR_6ZabVeR1PAe2OiHh-g_aem_0XXsL2iDADeEwTukXchs0Q

Інтерв’юер був здивований, how much he (Ріхард) cares about the details that affect his sound – цей дядько явно ніколи раніше не зустрічався з Ріхардом, інакше б знав про маніакальну фіксацію Ріхарда на саунді.

Перше питання, чому Ріхард використовує Fishman Fluence pickups, і Ріхард детально розповідає.

Далі розмова йде про Ріхардову улюблену кнопочку killer switch:
RZK : It's the so-called "German version" of a kill switch - the opposite of the classic one. In most guitars, when you press the button, the signal is muted. In my case - there is silence until you press it. Only then does the sound appear. This arrangement allows me to play rhythmically in a different way, a bit "at once", which corresponds to the German language and way of phrasing. It's a more expressive rhythm.
Ріхард ОБОВ’ЯЗКОВО робить все навпаки, ніж нормальні люди.

Далі про брідж. Ріхард розказує, як тестували три версії бріджа, і будівник гітари Алекс допоміг Ріхарду правильно втопити його – про це було у відео релізу RZK-III.

LTD RZK-III набагато дешевша за ESP Custom: LTD коштує 2 000 доларів, тоді як ESP Custom коштує 12 500 доларів.
RZK : Of course, we had to give up a few things, like the Sustainiac, which I use mostly in the studio anyway. The most important thing is that the guitar sounds great and is very comfortable to play - and that was key for me.
Хммм, цікаво, чому Ріхард вирішив зробити такий дешевий комерційний варіант своєї гітари.

Інтерв’юер питає, чи можна використовувати Fishman Fluence pickup для різних типів саунду, і Ріхард розвеселився:
RZK : Everyone plays differently, so that's a tough question. But for me, this guitar is like a good, hard strum - perfect for heavy riffs, just a "rock beast". Sure, you can play blues or jazz on it, but for me it's more of a brutal, physical relationship. Like a rough romance - laughs.
Ріхард любить пожестче, да.

Ріхард пояснює, чому на LTD версії фак-лого знаходиться ззаду:
RZK : I wanted this guitar to “stand for itself.” Not everyone likes signature instruments, so hiding the graphic on the back lets people play it without feeling like they have to be me. It’s still my guitar, just more visually neutral.
Це повертає до питання, чому Ріхард захотів зробити комерційну дешеву версію, яка не має яскраво вираженої приналежності до Ріхарда Круспе. Раніше Ріхард не справляв враження людини, яка хоче зробити свій продукт дешевшим і нейтральним, навпаки, його продукт був дорогим та з демонстративною індивідуальністю.

Що Ріхард найбільше цінить у ESP, з якими він уже 20 років:
RZK : Consistency. I always know what to expect.
А це відповідь типового Ріхарда. Надійність, стабільність, послідовність є надважливими для типового німця.

Наприкінці інтерв’ю розмова переходить на Emigrate й Rammstein. Інтерв’юер цікавиться, що оскільки в Емігрейт Ріхард має повну творчу свободу, чи може він там робити те, що неможливо з Раммштайн.
RZK : At first it was like that. But over time I realized that by limiting myself I was closing myself off to surprises. Sometimes the idea for Emigrate appealed to Rammstein members – and vice versa. Now I just write music where it's needed. I don't want to self-censor.
Дадада, кордон між Емігрейт і Раммштайн стерся у 2015 році при початку роботи над Спичкою. До того у Ріхарда в комп’ютері було дві музичні папки: для себе й для Раммштайн. Після – одна папка, куди йдуть усі його ідеї. Що є абсолютно логічно з нинішнім Раммштайн, де Ріхард є головною й по-суті єдиною творчою силою.

Про вплив Берліна на творчість:
RZK : There is a lot of commercialization, especially in electronica. Rock was never a dominant trend in Berlin. There was a punk scene, there was Bowie, Nick Cave, but after the fall of the wall everything went towards electronica and DJs. Since the pandemic, this has also changed – the party atmosphere is not the same anymore. But I myself am no longer a "party animal".
Н-да, Ріхарду зараз глибоко пофіг клубна атмосфера Берліна, у нього своя атмосфера в підвалі.

У Емігрейт і Раммштайн Ріхард використовує майже однакове обладнання:
RZK : Guitars and amps are similar. The bigger differences are in the sound of drums and vocals – they give character.
Причому так було з самого початку сольної творчості Ріхарда: він розділяв музичні ідеї, але все записував на одному своєму обладнанні.

І наостанок – про плани. Яких у Ріхарда абсолютно Zero. Інтерв’юер не може угомонитися й змиритися з такою відповіддю Ріхарда, але така реальність. Мабуть, Ріхард мріє про щось, може, він глибоко в душі плекає надію зробити щось із Раммштайн – але це дуже далеко від того, щоб оформити в слова. Ріхард минулої осені вже обпікся, загорівшись новими проєктами з Раммштайн – і його ентузіазм був брутально знищений Тіллем.
TopGuitar : Are you planning any Emigrate concerts or is it still a studio project?
RZK : I don't have any plans. But... never say never. I stopped making plans - I noticed that cool things happen when you don't plan them.
TopGuitar : And what are Rammstein and Emigrate's plans for 2025? Can you reveal anything?
RZK : No plans. Seriously. The old saying goes, "Want to make God laugh? Tell him your plans." - and there's some truth to that.

Ну що ж, нам лишається розділити філософію Ріхарда й терпляче чекати на несподіванку.
ivanna: (puppe)
Інтерв’ю Шнайдера до його виступу на Європейському драм-шоу 29 березня, Шнайдер спілкується онлайн зі своєї домашньої студії https://youtu.be/LpAB3iZFZR4?si=M6IVB4kPJfnvI16L

Важко сконцентруватися на слуханні Шнайдера, всю увагу забирають його вищипані брови й нафарбовані очі. Ефект у них приголомшливий, тільки приголомшує трохи не так, як планував Шнайдер. Шановні раммштайни, будь ласка, залиште косметичку Ріхарду.

Розмова ведеться переважно на барабанні теми. Шнайдер такий Шнайдер – він досі зберігає випрацювану напередодні запису альбому ЛІФАД звичку триматися нейтралітету. Блогер, який бере інтерв’ю, влаштував забавку – вибрати одну з двох запропонованих відповідей, і Шнайдер із 5 питань лише 1 раз вибрав конкретно, всі інші рази: мені подобається варіант 1, але і варіант 2 непогано бла бла бла. Ні риба ні м’ясо, і вашим і нашим. Цікаво, що коли Шнайдер відповідає на питання про драм-шоу і взагалі про барабани, тобто на ті питання, які він очікував почути й до яких готувався, його англійська з сильним акцентом, але біль-менш нормальна, а коли він відповідає на зненацьку забавку – його англійська сильно погіршується. Аж дивно, наскільки погано він говорить англійською, наче раніше його рівень був вищим. Чи я занадто звикла до англійської Ріхарда, яка для Ріхарда більш гармонійна, ніж рідна німецька, і ласкає вухо найчарівнішим легким акцентом. Акцент Пауля, коли він говорить англійською, сильно виражений, але також має чарівний пестивий ефект. А от акцент Шнайдера ріже вухо.

Про Раммштайн Шнайдер згадує часто, але нічого важливого. Наприклад, він каже, що зараз не зможе вже виступати в клубах, бо занадто звик до стадіонних шоу. Найголовніше в кінці інтерв’ю: Шнайдера запитали, яким би він хотів запам’ятатися нащадкам, і його відповідь – як учасник Раммштайн. Прикметно, як він підкреслює, що Раммштайн – його родина. Це є відповіддю Шнайдера на нинішню кризу в групі. Взагалі Шнайдер жодним чином не натякнув на кризу в Раммштайн. Схоже, а) він добре вивчив після-Муттерний урок не виносити сміття з хати й б) він вірить у те, що все владнається.

Two quotes

Jan. 29th, 2025 02:43 pm
ivanna: (munich)
Привернули увагу пара цікавих цитат з інтерв'ю, трохи проаналізую їх.

Йорн про Тілля. Йорн прямим текстом каже: Тілль як поет розкривається лише в Раммштайн, його сольна творчість – клоунада, де кількість замінює якість. З Раммштайн клоунада не проходить, раммштайни вимагають глибини та якості, і вони всім своїм кодлом насідають на Тілля, поки той не видасть те, що задовільнить їхні надвисокі стандарти.
Воістину так. Тілль без раммштайнів – як киргиз на коні: що бачу, те й співаю. Дуже легко уявити собі сільського напівманьяка, який мугикає римовані фрази, поки плете корзини. І такий Тілль відчував себе у своїй ніші. Так само Тілль відчуває себе в своїй ніші, граючи дурника на сольній сцені. А от високі вимоги Раммштайн, тиск відповідальності та слави, виконання поставленого завдання замість вільного потоку слів – це важко. Це прямий шлях до депресії. Все ж таки з точки зору благополуччя Тілля, Ріхард зробив йому ведмежу послугу, коли притащив його в Раммштайн. Але без Тілля не було б Раммштайн.



Ну і про появу Раммштайн, цитата Ріхарда з інтерв’ю 1990-х років. Тут відразу привертає увагу те, як Ріхард каже, що вони любили один одного – і відразу добавляє, що не як геї. В принципі ремарка Ріхарда зрозуміла, бо в 1990-х раммштайни з їхніми оголеними мускулистими тілами, скудно прикрашеними фольгою та серебрянкою, вважалися взірцем гомосексуалізму. Але щось я не чула, щоб у 2017 році Ріхард відхрещувався «ми не геї», коли розказував про відсутність чи наявність сексу в шлюбі Раммштайн. І коли Пауль сидячи в готелі з Ріхардом казав «we lllove each other more than ever» - ніяких ремарок «не як геї» Пауль не робив.

ivanna: (eyes)
Сьогодні ввечері була презентація ESP на ютубі, канєшно ж я пішла дивитися, хоча знаю Ріхардові відео вже напам’ять. На ютубі автоматом включилися субтитри – і Боооже, яка милота! Ніякий штучний інтелект, чи які там програми по розпізнаванню голосу створюють субтитри на ютубі, не розраховані на німецький акцент Ріхарда. Хоча цей акцент дуже легкий, але він очевидний. Я обожнюю, як Ріхард вимовляє англійські слова.

Субтитри не можуть передати те, як Ріхард вимовляє свої ініціали. Вообще, канєшно, англійське Ар замість звичного Р ріже вухо, але не в цьому справа. Субтитри перманентно не можуть зрозуміти, що Ріхард вимовляє З.




А ще посміхнуло Ріхардове you know, над яким уже давно всі жартують. Нікуди воно не ділося за роки Ріхардової публічної мовчанки. І ось що цікаво: коли я раніше дивилася це інтерв’ю і слухала Ріхарда, то не звертала уваги на його ю ноу, воно гармонійно вплітається в канву Ріхардової розповіді. А от коли читаєш субтитри – то мозок усвідомлює, що Ріхард каже свою улюблену фразу-паразит.





Ще милота, правда, вже не лінгвістична – у Ріхарда на сорочці білі цяточки, наче попіл. Сонечко нервувалося й курило, а попіл падав на груди й животик. Хоча в кадрі немає жодного натяку на цигарку.

Повна презентація тепер викладена на ютубі ESP https://youtu.be/RY2hepFAeK8?si=u_u2pqMjnr9OFabR

От хоч ви мене ріжте, але наймиліше й найчарівніше створіння на Землі – це Ріщард Зі Кей. Я не можу на нього налюбуватися.
Як же він любить розділяти: то – американці, а я – німець. Із German way. Ріхард відверто продемонстрував це в документалці «Ін Амеріка», і досі продовжує. У мене лише одне питання до нього: він всерйоз збирався злитися з американцями, коли жив у Нью-Йорку й загравав з реперами?
Кнопочка Ріхарда не перестає уміляти. От серйозно, він так радіє своїй кнопочці… Не дивно, що він в турі залучив супруга до порнографії навколо тієї кнопочки. Коли зрозумів, що не може дотягнутися до неї – то поставив супруга нажимати кнопочку. Кстаті, тут у мене питання. Ріхард каже, що грав на гітарі сидячи в студії – і кнопочка була дуже зручною, а коли вийшов з гітарою на сцену – то зрозумів, що стоячи незручно тягнутися до неї. АЛЕ. Ріхард же грав на цій гітарі в турі-2023, правда, лише кілька пісень з сету, але все одно. Чого він у тому турі не зрозумів, що кнопочка незручно розташована? Чому лише в турі-2024 він вирішив, що йому так не подобається, і після туру в останній момент змусив виробників гітари переставити її?

RZK-III

Jan. 17th, 2025 07:02 am
ivanna: (eyes)
Боже...



ESP виставили обкладинку з новою колекцією – і Ріхардову гітару відразу видно. Боже, досі не віриться, що ця дитинка офіційно народжується.



Ось вона, красуня. LTD-версія, дешевша, але навіть вона має фак-наліпку – правда, ззаду. Реально фак – це символ цієї гітари https://www.espguitars.com/products/33482-rzk-iii





Боооже, який це оргазм! А Ріхарду обов'язково було використовувати кадри з супругом на сцені? І його оргазмічне аутро Аусландер.
Я надовго пропаду роздивлятися це інтерв'ю. Колись повернуся.
Ріхардове інтерв’ю тривало 7 хвилин. Стільки розмовляючого Ріхарда світ не бачив десь років 8.

Що дуже цікаво – це не просто Ріхард записав інтерв’ю для ESP, сидячи в своїй студії, щоб не пхатися в Америку. Ріхард зробив документальний фільм. Тобто Ріхард не розбив свою відмову робити інтерв’ю, він оформив інтерв’ю як продукт Раммштайн. Жоден з інших музикантів, які брали участь у презентації колекції ESP, не зробили такого, лише у Ріхарда був міні-фільм з титрами. Річард Зі Кей з Раммштайн і Емігрейт.
Спершу Ріщард Зі Кей привітав ESP з 50-річчям: Do believe the hype. Боже, яке ж у Ріхарда личко, він наче поцілуйчик просить прямо в камеру! Ці губки, Господи, як він вип’ятив нижню губку! Волосся Ріхарда доповнює картину милоти, це сонечко наче тільки з ліжка вибралося. І очі. Ці прозорі очі, які в такому освітленні мають колір дощової води. Хоча в титрах вказано, що у Ріхарда був мейк-ап стиліст… Хммм… Видно, такий вигляд – це авторська задумка Ріхарда.
Добавила цей шматочок собі.




Взагалі нема здивування, що Ріхард оцінив цей момент, де він зображає кішечку, і використав його. Двічі.



З супругом – 1.



Боже, до чого ж він красивий. Що стиліст намазав личко Ріхарда чимось блискучим – це видно. І трохи очі підвів. А більше роботи стиліста не помітно.
Ріхард так любить зараз підкреслювати, що він німець. «Як ми говоримо в Німеччині».




Ззаду на потилиці у Ріхарда волосся підстрижене. Це він згори каре відпускає.
Щодо історії створення нової гітари – я так і думала, у мене в присвяченому створенню гітари пості так і написано, що почалося зі зйомок FMM. Але тут Ріхард пояснив, що причиною стало бажання мати в кліпі look не схожий на Раммштайн. Ну і що вийшло? Що тепер це новий Раммштайн-лук.



А можна було не використовувати кадри з кліпу, де Ріхард так звично повзає на колінках? Тут же гітари немає.



Боже, у Ріхарда зберігається звичка гратися пальчиками!!! Щодо ідеї створити RZK-III, яка виникла після зйомок FMM – сонечко, так ESP роками просили тебе зайнятися цим, ця ідея геть не нова. Ти просто отримав ідею, як реалізувати ідею нової гітари.



Пальчики!!! Боооже, Ріхард сам манікюр робив! Тільки Ріхард особисто міг так намазюкати лаком шкіру біля нігтя! Боже, картина Рєпіна, як Ріхард, готуючись до інтерв’ю, не підбирає найкращі рифи, а манікюрить пальчики. Пріоритети дами зрозумілі.





З супругом – 2 і з супругом – 3.




І на кадрі з супругом Ріхард каже про small people with huge egos. Саме такі люди грають на довгих гітарах. Ріхард міг би уже прямо назвати ім’я того, кого він має на увазі. Серйозно?! От серйозно?! Ріхарда на презентації власної гітари хвилює його супруг? Що супруг йому зробить за таку характеристику?



Сам Ріхард не маленький та без роздутого его, тож він захотів зменшити собі гітару.
Красуні – і Ріхард, і гітара.





Для Ріхарда зараз важливо вибирати по звуку – о, а де ж ділася політика партії грати красиво, так яскраво заявлена в 2017?






Кнопочка!!! Це ж та кнопочка, яякою так любить гратися герр – а дама любить давати йому гратися. Тож Ріхарду не подобається американський спосіб використання цієї кнопочки, він придумав німецький спосіб. Да-да, «ми самі справжні німці», знаємо. Ріхард переставив кнопочку ближче до струн, бо не міг дотягнутися до неї – дадада, іншим варіантом вирішення цієї проблеми було використання супруга для нажимання кнопочки.



Це оргазм, який же це оргазм. Я знаю, що я повторююсь, але у мене слова пропадають.
Стосовно стану Ріхарда. Він здається трохи втомленим, але в доброму сенсі. Втомленим від приємної роботи. У нього чудовий настрій, він жартує та охоче розказує, так що ментальний стан у нього відмінний. А от фізичний трохи заморений. А ще у нього сівший голос. У нинішнього Ріхарда попри всі його цигарки голосочок дзвінкий, а тут глухий. Ріхард чимось перетрудив горличко. І губи в нього пересохлі. Може, він працював над новими піснями, робив вокал. Не можу сказати, коли це інтерв’ю було записане. Логічно, що наприкінці 2024 року, але можливо, що й тиждень тому, після того, як Круспе повернулися з Сербії. До зимових свят він багато працював, хоча він міг продовжити працювати і повернувшись з відпустки.





Наша пісня гарна й нова, починаймо її знову.
При всій шикарності інтерв’ю я не можу відірватися від короткого відео-поздоровлення. Ці округлені очі, а потім вип’ячена губка і вздьорнутий носик. Міміка Ріхарда – хто міг подумати 10 років тому, що у Ріхарда Круспе може бути така міміка?! Нє, він завжди був милим під час інтерв’ю, але тут особливий вид милоти – грайливий. Як кішечка. Кішечка, яка просить поцілуночок. Навіть заморений Ріхард просить поцілуночок. І це Ріщард Зі Кей – можна вічно слухати, як Ріхард називає себе.

Ріхард у інтерв’ю дякує розробнику гітари Алексу, інтерв’ю якого я публікувала раніше – хтось під моїм відео в інсті тегнув цього Алекса, він прийшов і відкаментив: It was a great pleasure and honor to be part of the development of this instrument with an outstanding musician and friend, RZK !
Стільчик, на якому сидить Ріхард – це щось нове, раніше його не було в студії. І стільчик не виглядає зручним, може, Ріхард спеціально для відеозйомки роздобув його.
Щодо зовнішності Ріхарда. Він худий. Личко виглядає худеньким, але це не точна ознака, що тіло теж худе. Однак коли камера показує, як Ріхард сидить – сумнівів немає: під цицечками животик не випирає, а западає. Щось я боюся, що Ріхард не просто худий, а дуже худий. Він після нервового зриву по закінченню туру так і не набрав вагу. Він був худим у жовтні, худий зараз. Хоча нормально їсть, не нервує. Зі здоров’ям у нього все добре, він має грандіозні плани на майбутнє. Поєднання втоми та худоби чудово пояснюється тим, що Ріхард завалив себе роботою.



А ще Ріхарда обкидало прищами: біля губ, на щоках, на лобі. Підліткові прищі – геть не дивно для дєвочки.
Господи, волосся Ріхарда живе власним життям, куди ця прядка вилізла і стирчить…


__________

Не можу спати, думки як скажені в голові носяться. Ну спасибі, Ріщард Зі Кей. Пів року посту, а потім оргія 7+ хвилинного відео – це жорстоко.

Після цього відео я зрозуміла, чому Ріхард не опублікував нічого в інсті, повністю ігноруючи реліз своєї гітари. Для Ріхарда це вже минуле. Ріхард передусім цінує процес створення, він творець по своїй натурі. Те, що Ріхард творить заради процесу створення, пояснює його безкінечний робочий процес. Для Ріхарда RZK-III народилася не сьогодні (вже вчора), а коли він остаточно задовільнився створеними зразками і став використовувати їх на сцені та в студії (окей, не геть задовільнився, він після туру-2024 переставив свою обожнювану кнопочку, але не суть). З того моменту гітара стала частиною життя Ріхарда, і йому не цікаво, коли ця гітара стане частиною життя інших людей. Своє задоволення він уже отримав. Звичайно, Ріхардовому его буде приємно знати, що його гітару розхвалюють та розкуповують, Ріхард хоч і не маленький гітарист, але велике его має. Але не настільки цікаво, щоб відриватися від своїх нових проєктів. Для нього життя пішло далі. Ріхард зробив досконалу ретельну роботу по запису міні-документалки, яка презентує RZK-III, і на цьому поставив крапку в цій справі.
А документалка реально зроблена шикарно, підбір концертного відеоряду вражає. Ріхард явно особисто відбирав ролики з туру – це стиль Ріхарда, всюди влазити. Ріхард відібрав, а режисер скомпонував, приділяючи увагу деталям: коли на початку документалки мелькає Ріхард-кішечка, звучить та частина інтро Ду хаст, в якій можна почути «мяу». Так що коли в документалці з’являється інтро МТ з двома гітаристами, значить воно там опинилося не випадково, а тому що воно має проілюструвати слова Ріхарда про «маленького гіганта великого сексу», ой, вибачте.
Але все ж таки. Три відео з Паулем – і жодного відео з іншим раммштайном. Хоча на концертах Ріхард грав разом з Оллі, Тілль товкся біля Ріхарда , Ріхард підходив під барабани до Шнайдера – на кожному концерті під час аутро Аусландера, яке тут використане. Але ні, ніяких інших раммштайнів. Показаний контакт лише з Паулем.
Щодо нігтиків. Ріхард такий Ріхард: він на всіх пальчиках лівої руки з одного боку нігтя виліз на шкіру, а з іншого боку недофарбував нігтеву пластину. Манікюр робився не перед самими зйомками, а десь за 2-3 дні. Судячи по тому, як почав облущуватися червоний лак на шкірі, і тому що Ріхард уже умудрився сколупнути чорний лак на вказівному пальчику. Так що підготовка до зйомки відео велася кілька днів.

Підсумок ночі: за всю ніч я спала пів години. Ну спасибі, Ріщард Зі Кей. Як зараз іти на роботу? О четвертій ранку я знову передивилася прямий ефір. Хоча він у мене записаний і збережений, але захотілося відчути лайв-вайб. Від якого я ще сильніше посивіла ввечері під час першого ефіру. Я до панічної атаки боялася, що вимкнуть світло чи ще яка херня навалиться, або що я з переляку не запишу прямий ефір. Хоча як зʼясувалося, його можна було скачати під час трансляції, тільки це був 3-гігабайтний файл, з яким хер що зробиш.
Якщо ця презентація такий штресс наробила, то що ж буде, коли Раммштайн нарешті випустять документалку “Ja Nein Rammstein”?

Про цінову політику гітар. Пишуть, що вартість RZK-III трохи менше 2000 євро у LTD і 3000 євро у ESP. Здається, минулі RZK дорожчі були.
ivanna: (work)
Боже мій, яке інтерв’ю мені скинули! Розробник гітар розказує про свою роботу з Ріхардом. Інтерв’ю було опубліковано в німецькій пресі 7 грудня 2024 https://www.amazona.de/interview-alex-markusch-gitarrenbauer-fuer-slash-metallica-rammstein/

Алекс Маркуш створює та ремонтує гітари для найвідоміших гітаристів. У тому числі – для Ріхарда. Як він сам каже, Ріхарда фон Раммштайн. Алекс живе й працює в Берліні, має великий стаж роботи, який включає співпрацю з передовими лейблами та роботу з рідкісними й вінтажними гітарами. Одним словом, Професіонал. Починав він ще в ГДР, тож реально близька душа Ріхарду.
Алекс описує свою співпрацю зі Слешем і Хетфілдом: короткий контакт із самим музикантом і довга робота з гітарним техніком музиканта. І тут з’являється Ріхард. Ріхард з його одержимістю вникати в усе.
Частину інтерв’ю, яка стосується Ріхарда, я процитую.

The new guitar project with ESP and Rammstein

Sonja:
Is there a big player you are currently working with?
Alex:
Yes, at the moment with Richard from Rammstein. There are a few things in development that will soon be on the market. We are very happy about that. It is being done together with the company ESP. There will be a signature model from him and also an LTD model, the slightly cheaper version. A beautiful model. It is also a great collaboration, with the German distributor, with Stefan Kühn from Sound Service. He also helped develop everything and communicates everything, and I am involved in the technical area, with the details.
And Richard is someone who is very behind in the technical area. He is obsessed with details. It is not an easy collaboration because the demands are very high and the technology is very complicated. So, it is not complicated because of Richard, but because of the demands. The difficulty is that you have a lot of complicated technology, but it is used in the rough everyday life of a stage. If you look at a Rammstein stage show or the open-air festivals, the stuff has to work. And that is also an important term for me in my career: road suitability.
I attach great importance to this. We see again and again that there are developments that you read about in specialist magazines or online, and that's great. But ultimately the question is always, what will really last on tour? And that is, for example, knowledge that I often don't share with the artist, but with the guitar technicians.
And what makes working with Richard very difficult are the time slots. Seeing where you can meet, talk, try something out. Then it goes partly through Japan, partly through the USA. It's not easy to coordinate everything. That's something Stefan has to do. And you also have to clarify which things are actually possible in production.
That's a challenge. But of course it's also a lot of fun. Sometimes you rack your brains, looking for a solution, and the guitarist says: "There has to be a way." And you think: Yes, but how? That's not my job. I have to make sure that things work. And of course you're happy when, for example, Richard comes back and says: "Yeah, that was great!" Or the guitar tech Lutz then says: "Yeah, that wasn't so cool, we'll have to do it again today."
And it's exhausting because you're always under time pressure, but at the same time it's also a lot of fun because you're challenged. You have to be creative, you have to think of something to make it work.

Sonja:
That would actually have been a question: Who are the people you actually work with on the planning and implementation?
Alex:
It varies. With Richard, for example, Richard really likes to take things into his own hands and be involved. And his guitar tech Lutz, who has probably been there for decades, knows everything inside and out. He is there, of course. Then you sit together in the studio, look at things, try things out. And here, of course, it was also the collaboration with Stefan, who then takes over the communication from Germany to Japan and the USA.

А тепер мій аналіз.

Алекс говорить про ті дві гітари RZK-III, які ми бачили цим літом у турі. Тепер уже немає сумнівів, що вони дійсно скоро будуть презентовані.

Richard is someone who is very behind in the technical area. He is obsessed with details. It is not an easy collaboration because the demands – о дааа! Співпраця з Ріхардом ніколи ні для кого не була легкою. Мало того, що Ріхард взагалі одержимий, так тут ще йдеться про його обожнювану гітару, на якій йому грати вдома, в студії, в турі. Тут кожна найдрібніша деталь має для Ріхарда колосальне значення. Гордість за Ріхарда викликає обізнаність Ріхарда в технічному плані. Я маю на увазі те, що технології постійно змінюються та розвиваються, особливо останнім часом було зроблено певні прориви. Але Ріхард не залишився на тому рівні, в якому йому було комфортно років 10 тому, Ріхард постійно вивчає нові технології, розвивається разом з ними і росте професійно. Це особливо вражаюча риса для німця, тобто носія риси крайнього консерватизму.

It is not complicated because of Richard, but because of the demands – як мило, що Алекс поспішив заявити, що не Ріхард створює складнощі. Але я вірю цій ремарці. Нинішній Ріхард реально милий, easygoing, він не ускладнює роботу в силу свого темпераменту. Нинішній Ріхард – людина, з якою дуже приємно працювати. Хоча й виснажливо. Важко, але приємно.

Road suitability – о дааа, це дуже важливо для турів Раммштайн, гітара-слабак там не витримає.

Time slots – хммм, а чого Алекс каже, що важко організувати час для зустрічі з Ріхардом, Ріхард крім літнього туру не здавався таким уже зайнятим. Значить, у Ріхарда набагато більше справ, ніж здається, раз навіть обожнюваній гітарі він не може приділити достатньо часу. Розробка гітари йде через США – так ось чого Ріхард регулярно літає туди. Ну а заодно по дорозі скупляє собі обладнання.

"There has to be a way." – ой дуже легко уявити собі, як Ріхард вб’є щось собі в голову і потім вимагає, щоб це було втілено. Втілено «не знаю як, але не так», бо це не відповідає уявному саунду в голові Ріхарда.
Richard really likes to take things into his own hands and be involved – да, Ріхард такий. Ріхард всюди всовує свій маленький Круспе-носик. А Лютц працює з ним з 2009 року.
Складається враження, що жоден інший клієнт Алекса не схожий на Ріхарда.

ivanna: (la)
30 листопада в газеті Nordkurier вийшло інтерв’ю з Флаке про його новий альбом. До речі, саме в цій газеті був опублікований некролог Антона Хірше.
https://www.nordkurier.de/kultur/rammstein-keyboarder-christian-flake-lorenz-erklaert-sein-weihnachts-album-3108732?fbclid=IwY2xjawG7wGpleHRuA2FlbQIxMAABHdMQherOPNSNeQdCvn1rrVjw6EUJkeVElvwiLIuUw_h3UZTLFvTaER_Ujg_aem_MUpE1bp1IUCQmCPrB_-6rQ

Перше питання було про Happy Xmas (War Is Over) – пісню, яку Леннон і Його Оно випустили в 1971 році на хвилі антивоєнного руху проти війни у В’єтнамі.
От що сказав Флаке:
«I find it difficult to celebrate Christmas and talk about love and kindness, knowing that on a two hours' flight away from us, people are being shot and killed by bombs.
There is really no justification for a war like that, and it will definitely not end if it is ignored.
I understand that people are primarily concerned with their own happiness, but the Christmas season would be a good time to think about those who are really suffering.
Since we don't like being told how to behave, maybe a Christmas carol would be a good starting point.»
Спасибі, Флаке. Від щирого серця, велике спасибі. За розуміння. Це просто в саме серце – що Флаке, живучи в благополучній Європі, відчуває те, що ми відчуваємо тут. На відстані двох годин польоту. Коли політики ховають голови в пісок, а народ веселиться на різдвяних базарах – Флаке знає. Знає, що Різдва для нас нема. І Флаке використовує свій голос, свій вплив, щоб донести це людям.
Чи можна любити Раммштайн сильніше?

Цікавий момент в інтерв’ю щодо Тіна з кліпу. Виявляється, Флаке знав не оригінал The Wonderful Wizard of Oz, а радянську адаптацію «Волшебник Изумрудного города». Була така радянська традиція – красти й перероблювати під себе перлини закордонної літератури, а заодно музики, кінематографу і всього прочого. Мабуть, Флаке читав «Изумрудный город» в школі на уроках російської мови й літератури, обов’язкових у країнах соцтабору. А от зарубіжну англомовну літературу Флаке не читав, лише набагато пізніше відкрив її для себе.
Ось така культурна ниточка між нами… проклятий совок.
ivanna: (gothe)
Я вже написала про те, в якому періоді часу хотів би жити Пауль, а зараз продовжу тему.

Пауль хотів би жити в Німеччині 1920-х років – у захоплюючих Roaring ‘20s Веймарської республіки, де б його натура змогла найкраще розкрити себе. Згадаймо образ Пауля в кліпі Дойчланд – о да, Пауль процвітав би там.



А от Ріхард не цікавиться XX століттям. Як справжній романтик, Ріхард захоплюється середньовіччям. В інтерв’ю 2008 року Ріхард заявив, що хотів би бути лицарем-мечоносцем у XI столітті: «Я хотів би перенестися в часи лицарів-мечоносців. Я б із задоволенням побув тамплієром у XI столітті, цей момент історії притягує мене, я багато знаю про нього».
Ну тягу Ріхарда до лицарства всі зрозуміли після того, як він назвав себе «фон», а лицар-тамплієр звучить куди краще, ніж тевтонський лицар. Пес-рыцарь – фууу, куди таке витонченому Ріхарду. Однак був лівонський Орден мечоносців, який входив до складу Тевтонського ордену, користувався уставом Ордену тамплієрів і складався з лицарів Саксонії – тобто саме цей орден відповідає умовам Ріхарда.
Мені хотілося б знати, що було першим: Ріхардова реінкарнаційна терапія, під час якої він перенісся в середньовіччя й побачив себе королем, який знищив свій народ, чи Ріхардів інтерес до лицарів-мечоносців. Що триггернуло що: він зацікавився лицарями, щоб дослідити своє реінкарнаційне видіння, чи реінкарнаційне видіння було викликане його невинною цікавістю до лицарів. Про реінкарнацію Ріхард розказав у 2007 році, так що це було в один період його життя.

ivanna: (dresden)
Улюблений автор Ріхарда – це Франц Кафка. Що абсолютно не дивує, саме так і має бути. Жаль, що вони розійшлися в часі, вони б чудово зрозуміли один одного.
Ріхард не читає все підряд, для релаксу він використовує фільми чи серіали, а книга для нього – це елемент пізнання. Коли Ріхард жив у Нью-Йорку, він намагався пізнати американську культуру всіма доступними способами, і через літературу також. Тож він із задоволенням прочитав «Нью-Йоркську трилогію» Пола Остера, до того ж ця книга написана у такому любимому Ріхардом стилі абсурду.
Ріхард не озвучував, що він читає зараз, але можна зробити припущення, що його захоплення гуру поширилося й на літературу. 7 липня 2022 року Ріхард опублікував у своїй інсті фото з підписом “It takes darkness, to appreciate the light”. Це може бути просто фраза з голови, а, можливо, це цитата: It takes darkness to appreciate the light; Night, to behold the beauty of fireworks – фраза із збірника поезій “Uncage The Mysterious Soul” задається індійської авторки Najam Us Saher, поезії якої описують трагічне життя одинокої дівчини.
А взагалі Ріхард зараз читає мало, він ще в інтерв’ю до AMD скаржився, що на книги в нього не вистачає часу. Однак Ріхард дуже захоплюється фотокнигами. Він володіє цілою колекцією книг відомих фотографів. На табуретці біля піаніно лежить стопка книг, серед яких Terry O'Neill: The A-Z of Fame (2013) та Ballenesque: Roger Ballen: A Retrospective (2017).



Пауль, звичайно, у книгах повна протилежність Ріхарда, як і у всьому. Пауль читає багато, і він читає усе підряд. Всім відома історія про те, що в юності Пауль працював у котельні бібліотеки, і під час своїх чергувань він читав книжки. Пауль читає для того, щоб здобути знання, і для того, щоб заспокоїтися. Не тільки читає, а й слухає аудіокниги. Причому в 2001 році Пауль зізнався, що він частіше слухає книги, ніж музику.
Читає Пауль як художню літературу, так і документалістику, нон-фікшн. Причому в мене склалося враження, що нон-фікшн Пауль любить більше. Він обожнює читати біографії. Захоплюється Пауль політичними темами: у 2003 році його настільною книгою був бестселер Майкла Мура “Stupid White Men” – гостросатирична критика політики США за часів президентів Клінтона та Буша-молодшого. Прикметно, що коли Ріхард намагався влитися в американську культуру, Пауль переймався критикою американського суспільства, і Пауля муляла не лише війна в Іраку, про яку Раммштайн написали «Америку».
Із художньої літератури Пауль виділяє «Володаря перстнів» Толкіна. Що не так уже й дивно. Пауль не справляє враження любителя фентезі, але величність, масштабність, епічність цього твору – це однозначно Паулеве. Та й стадіонна сцена Раммштайн красномовно натякає.
ivanna: (puppe)
Після невеселих новин з Берліну хочеться трохи позитиву. Тож дістану інтерв’ю з Паулем, у якому він розказує, які саунди супроводжують його протягом дня. Це інтерв’ю було опубліковане в “Sonic Seducer” у квітні 2005 року.

Коли Пауль прокидається, він слухає радіо. Ця звичка Пауля збігається зі звичкою Ріхарда, Ріхард аналогічно прокинувшись включає радіо – однак на цьому схожість закінчується. Якщо Ріхард по радіо слухає музику, то Пауль віддає перевагу крінджовим розповідям і сенсаційним історіям.

За кермом Пауль слухає гучну важку музику. На відміну від Ріхарда, Пауль не вкладався в дорогу стереосистему для машини, тож музика повинна орати так, щоб заглушувати всі недоліки.

Танцювати Пауль може під будь-яку музику. Цій заяві абсолютно можна вірити, танцювальні па Пауля на сцені та на вечірках підтверджують це. Причому Пауль стверджує, що чим гірше музика – тим краще він танцює. Відповідно, чим краще музика – тим гірше танець. Якщо слідувати цій теорії, то тоді музика Раммштайн ДУЖЕ хороша. А Ріхардовий ремікс Дойчланд взагалі геніальний.

Коли Пауль у пригніченому душевному стані, він не слухає музику. У 2005 році в такі депресивні моменти Пауль ішов у студію працювати.

На кухні Пауль включає телевізор і готує їжу під його бормотіння. Взагалі Пауль любить, щоб телевізор працював, але як фон. Тут знову просліджується подібність і відмінність з Ріхардом: Ріхард також любить телевізор, але він дивиться чи фільми, чи серіали, чи футбол.

Для релаксу Паулю потрібна тиша і якесь чтиво. Щоб розслабитися чи заснути, він читає книги. Хоча Пауль не лише читає книги, він любить слухати аудіокниги. А щоб розрядитися й перейти до стану лежання на дивані з книжкою, Пауль бігає – і під час бігу він слухає музику, в 2005 по своєму iPod’у.

Коли Пауль займається сексом, він не використовує ніяких сторонніх звукових ефектів. Ніякої романтичної музики для романтики, ніякої енергійної музики для ритму, ніякого телевізору для фону. Секс для Пауля – це він і партнер, без мішури.
ivanna: (munich)
Чергова порція того, що гітаристи наляпали своїми довгими язиками у старих інтерв’ю.

У 2001 році в Ріхарда спитали, ким з казкових героїв він себе бачить. На що Ріхард відповів, що він хотів би бути магом і літати на килимі-самоліті.
«Тисяча і одна ніч Ріхарда Круспе».
Ох, Ріхарде. Хотілося йому вирішити свої проблеми простим чародійським способом. Не працювати над вирішенням проблем, а просто махнути чарівною паличкою – і проблем нема. Не здивуюся, якщо його мрією було перетворити Пауля на зелену жабу. Літаючий килим – це прям річ першої необхідності для Ріхарда, ідеально при його модус операнді постійно тікати. Лежить собі килим на полу в будинку, прикрашає інтер’єр, а тільки в Ріхарда з’явилася тяга втікти – Ріхард зіскочив з дивану на килим, і усьо, вже на іншому континенті. Добре, що в реальному світі немає чарівних паличок і килимів, а то Ріхард би досі літав.

Йобанастид від Пауля з того ж 2001 року.
У Пауля спитали, чи одружені раммштайни, на що він відповів, що один з них одружений, а інші у відносинах. Після чого підкреслив, що коли він каже «відносини», то має на увазі з жінками, «геїв серед нас немає – зараз».
Пауль думав, що це він смішно погуморив? Посміявся? А зараз смішно?

А ось тут взагалі жесть.
Пауль вкотре філософствував про те, що група – це шлюб, усі партнери цього подружжя беруть участь у прийнятті рішень, що гальмує остаточний результат, який дається важко і повільно.
Інтерв’юер вирішує пожартувати й каже: так що зрештою дружина вирішує, що має бути зроблене?
І Пауль радісно: Ja!!!
Блять. Це ж свята правда, а не жарт. У Муттер-період всі рішення приймав Ріхард. Так само як зараз усі рішення приймає Ріхард. А хто Ріхард? Зараз Ріхард – це щаслива жона. Досміявся Пауль. Довеселився. Його жарт став буквальною реальністю, а сам він став підкаблучником. Дуже задоволеним підкаблучником.

Ramm-dogs

Sep. 7th, 2024 07:15 pm
ivanna: (dresden)
У 2006 році Пауля спитали, якими собаками він бачить раммштайнів. Не в сенсі, наскільки раммштайни злі звірюки, а в сенсі, якби раммштайни були собаками, то яких порід. Ось що відповів Пауль. Як завжди, Пауль продемонстрував гострий розум і безжальне влучання в саму суть – замаскувавши це жартом.

Пауль бачить самого себе малесенькою дворняжкою, яка постійно на всіх гавкає.
Це було задовго до Мінні, Мінні не дворняжка і не виглядає гавкучою. Пауль і до Мінні мав собак – маленьких собак, він тяжіє саме до невеликих порід. Лабрадори – це до Оллі.
Щодо відповіді Пауля. Дворняжка – собака без роду-племені, у ті часи Пауль старанно приховував своє коріння за рефреном «ми, справжні німці». Маленька – ну це очевидно. Гавкає – дадада, і гавкає, і норовить ухопити за п’ятки, здається такою кишеньковою іграшкою – а насправді порве на німецький хрест.

Тілль – величезний пес розміром з теля, у якого постійно лінивий погляд.
Все зрозуміло. Хоча дивно, що Пауль використав епітет «лінивий», а не «сумний». Нинішній Тілль – це беззаперечно сумний погляд побитого собаки. Але Пауль описує Тілля-2006, який Паулю здавався здоровенним, неповоротким і байдужим до бурхливих подій навколо.

Саме головне. Ріхард. Ріхард для Пауля – це боксер.
Ідеально підмічено. Боксер – це німецька порода, а Ріхард – типовий німець. Зовнішність боксера: середній розмір, широке тіло, міцний кістяк, велика голова – це підпадає під характеристику тіла Ріхарда. Боксер обожнює свою родину – Ріхард і його любов до Раммштайн. Боксер хоробрий, кмітливий, його не зупинити перешкодами, волелюбний, грайливий, його енергія б’є через край – ну це ж Ріхард, їй-богу.
Однак Пауль навів ще одну причину, чому Ріхард – це боксер: «Якщо спробувати поцупити їжу з тарілки Ріхарда, він по-справжньому заричить».
О Боже. Можна уявити, як Пауль спеціально витягає щось смачне з тарілки Ріхарда, переслідуючи дві цілі: вибісити Ріхарда й набити свій бездонний шлунок. Нинішній Ріхард ричить як кішечка, але Ріхард-2006 цілком міг ричати як пес і оскалювати клики. Для Ріхарда прийняття їжі – це серйозна справа, обідній стіл не місце для дурощів, бо хто як їсть – так і працює.
ivanna: (dt)
Любов Ріхарда до астрології й гороскопів широко відома. Точніше, раніше Ріхард підкреслював, що він любить лише астрологію – астрологію як науку (бо ніяка це не лже-наука для Ріхарда), відноситься до неї серйозно й довіряє їй. А гороскопи – то несерйозна дурня для дівчат. Ну зрозуміло, раніше Ріхард стільки сил прикладав, щоб виглядати мачо, куди йому зізнаватися, що він читає гороскопи.
Однак Ріхард завжди має свою думку, і зірки йому не указ. У Муттер-період у нього було власне бачення того, до якої стихії належить кожен раммштайн, і бачення Ріхарда не завжди збігалося з тим, коли цей раммштайн народився.
За версією Ріхарда, озвученій в 2001 році:
Пауль – це вогонь, і дійсно, стрілець – знак вогню.
Тілль – земля. Знову співпадає.
Шнайдер – земля. Аналогічно.
Флаке – це повітря. Хоча скорпіон – це вода. Ріхард пояснював своє бачення тим, що Флаке літає в повітрі.
Оллі – вода. Хоча овен – це вогонь. Але Ріхард категорично не бачить Оллі вогнем (дійсно, який з Оллі вогонь). Ріхард пояснював своє бачення тим, що Оллі безтілесний, як музика. А музика – це вода.

Хммм, цікаво, що Ріхард бачить музику як воду – вода є стихією Ріхарда-Рака. І що б там Ріхард не бачив у Флаке, по народженню Флаке – це вода. Тобто Ріхард і Флаке – це вода, вода – це музика, а у нинішньому Раммштайн лише Ріхард і Флаке займаються музикою.
Так, стоп. Я не дам затягнути себе в ці космічні теорії.

Блін, і поперло ж мене в ці гороскопи. Мені зараз дійшло, що Ріхард вибирає для стосунків представників стихії вогню: Карон, Марго, навіть норвежка й цицьката… Всі, крім Мерайки, видно, юний Ріхард ще не знав про гороскопи. Вода й вогонь, серйозно? - при тому що Ріхард вірить у це. Пауль теж вогонь. От оці стосунки в повну силу продемонстрували битву вогню з водою, куди тим водно-вогняним дуелям, які раммштайни влаштовували в Муттер-турі.
Так, всьо, пішла я нафіг з цих гороскопів.
ivanna: (puppe)
Дожилася до того, що нонстоп слухаю сльозливі французькі пісні – а все через герра Ландерса.

Пару днів тому перечитала деякі старі інтерв’ю гітаристів: шукала одну інфу, а заодно наштовхнулася на різні факти, про які забула чи не звернула увагу раніше. Коли я робила свої огляди інтерв’ю на днєві, то фокусувалася на Ріхарді. А зараз мені хочеться зробити порівняльну характеристику гітаристів. Давним-давно у школі я думала: та нащо мене змушують робити порівняльну характеристику Наташі Ростової і Тетяни Ларіної – а от тепер воно знадобилося. Через порівняння краще розкриваються характери.

Попри те, що Ріхард у Раммштайн написав самі кращі, самі зворушливі балади, які розривають душу – сам він не є баладною особистістю. Ріхард рідко слухає heartfelt songs. Хоча майже все своє життя Ріхард не міг плакати й використовував музику для того, щоб випустити свої емоції, але він виштовхує ці емоції через енергійну агресивну музику.

А от Пауль при всій його любові до гучної важкої музики, навпаки, підпадає під дію балад. Може, саме тому Пауль і слухає енергійну музику – щоб не ставати занадто емоційним. Коли Пауль почувається пригніченим, down, він уникає слухання музики. Особливо сльозливої музики, бо тоді він геть розкисає. Була одна пісня, почувши яку, Пауль відразу починав плакати. Ну він сам використав термін «плакати», мабуть, це не буквально сльози, а такий душевно убитий стан.
Це пісня 1986 року канадської француженки Fabienne Thibeault "Le monde est stone", Пауль розказав про неї в 2005 році.
ivanna: (puppe)
У Зензухт-інтерв’ю Раммштайн для VIVA 1997 року є багато цікавого, але один цілком непримітний момент викликає у мене питання: герре Ландерсе, алльо, що ви кажете? Цей момент демонструє, наскільки Пауль приховує всі особисті аспекти свого життя – навіть якщо він відповідає на питання, які змушують його відкрити своє Я, він або відповідає загальними фразами на кшталт «все люблю, нічого не ненавиджу», або спотворює правду.
https://youtu.be/d7Bdg9QVs54?si=sbSujZ4fbVuWZ1EW

Справа у каві. Пауль з цілком серйозним виглядом стверджує, що капучино – це занадто міцно для нього. Кава з молоком занадто слабка, а от капучино – це перебір з міцністю.





Однак мені достеменно відомо, що Пауль п’є дуже міцну каву. Точніше, я не знаю, як конкретно зараз, може, зараз він знизив оберти з міцністю, але на період інтерв’ю Віва, у 2000-х і принаймні до 2015 року Пауль пив еспрессо, заварене до консистенції чорної жижі. Ніякого цукру, молока чи вершків. Кава чорна і гірка. Більше того, Пауль до звичайної кави добавляв якийсь особливий японський сорт кави, який додавав специфічну гіркоту.
Така любов до чорної жижі мала наслідки – на зубах. Паулю доводилося ходити на відбілювання зубів регулярно через кілька місяців, бо кава фарбувала зуби, а Пауль пишався своєю білосніжною посмішкою. Я пишу в минулому часі, бо точно знаю за минуле, але, скоріше за все, у цьому плані Пауль не змінився.

Ну і говорячи про Віва-інтерв’ю – оця фраза Ріхарда різанула своєю актуальністю. Що 1997, що 2024 – журналісти однаково використовують Раммштайн. Сонечко Ріхарде, сподіваюся, зараз ти вже не боїшся, а змирився з цим.

Page generated Jan. 8th, 2026 10:16 am
Powered by Dreamwidth Studios